La Inteligencia Artificial (IA) está revolucionando diversos aspectos de nuestra sociedad, y el mundo creativo no es una excepción. Como artistas, es importante comprender cómo la IA puede afectar nuestro trabajo y el papel que desempeñamos en este nuevo panorama. En este artículo, exploraremos el impacto de la IA en el sector creativo y cómo los artistas pueden adaptarse para sobrevivir en esta era de cambios tecnológicos constantes.
Los artistas como productores
Hay una cosa que a mí me costó mucho asimilar como artista, y es darte cuenta de que realmente a nadie le importa tu trabajo, excepto a dos entidades muy concretas:
- A tu ego.
- Y a la persona que puede obtener algún beneficio de tu trabajo.
Cuando digo esto hay que entender a qué me referimos con beneficio, porque puede ser muchas cosas. A veces es entretenimiento, otras veces es aprendizaje, otras es inspiración y otras veces es estatus, por poner algunos ejemplos. De hecho mientras más intenso y exclusivo sea ese beneficio más esta dispuesta la gente a dar algo a cambio de obtenerlo. Y eso que da la gente a cambio puede ser también muchas cosas. A veces es feedback, a veces es tiempo, atención, o dinero, entre otras.
Entender esto es lo que hace posible vivir de cualquier actividad creativa.
Más allá de eso a nadie le importa tu trabajo. Da igual si hace imágenes bonitas, si cantas muy bien, si tu música es la hostia… si alguien no obtiene un beneficio al consumir tu arte jamás tendrá interés por él.
Es más, hoy en día esta realidad es aún mas dura si cabe, porque actualmente consumimos contenidos a través del smartphone y hay una diferencia enorme respecto a consumir contenidos viendo la televisión o yendo a un museo o teatro.
En tu smartphone tú decides lo que quieres ver, y aunque el consumo sea “virtual”, ese espacio virtual que tu eliges es tu espacio virtual personal. ¿Sabes lo que pasa cuando entras en el espacio personal de alguien? Que si no le interesas, automáticamente molestas. Es decir, que ya no es que tengas que lidiar entre el interés o la indiferencia, sino entre el interés y el rechazo.
Y si no estás de acuerdo conmigo piensa un momento en por qué sigues algunos de los artistas a los que admiras.
Algunos quizás te interesen porque las historias que cuentan conectan contigo y te sientes representado. Te benefician porque dan sentido a algunas emociones o porque refuerzan tu identidad. Ahí tenemos el ego.
Otros te interesan porque te entretienen, te hacen reír. Te aportan el valor de evadirte de los problemas del día a día.
Otros te interesan como referentes actuando como beneficio para tu propio estilo. Y otras veces porque solucionan problemas técnicos o teóricos que no sabes cómo resolver, así que pagas para beneficiarte de sus conocimientos. Mis cursos son un ejemplo de ello.
Sin embargo, cuando alguno de esos artistas o creativos da un volantazo e invade tu espacio virtual personal con algún trabajo o tema que no te interesa, automáticamente te molesta y le expulsas de tu espacio (ya sea evitando un vídeo en Youtube, una fotografía en Instagram, un tweet, o directamente dando unfollow).
El Impacto de la Inteligencia Artificial en el Sector Creativo
La IA está transformando gradualmente las profesiones artísticas y creativas. Al igual que la fotografía cambió la pintura, la IA está alterando múltiples campos creativos simultáneamente. La IA no es solo una moda pasajera; es un «atractor», un fenómeno que altera el curso de la sociedad y es imparable en su avance.
La invención de la rueda o el motor de vapor son atractores, pero no hablamos solamente de inventos. La obsesión por el logos en la antigua Grecia también fue un atractor. Y descubrimientos como el fuego o la electricidad también son ejemplos de atractores que cambiaron el rumbo de la sociedad. Y bueno, creo que es evidente que Internet es otro ejemplo bastante claro.
Si algo caracteriza a los atractores es que, independientemente de sus consecuencias, son IMPARABLES.
Podríamos decir que las tendencias tecnológicas o culturales son como las olas que hay en la playa. Si controlas del tema, puedes surfear alguna y pasártelo en grande. Pero si no tienes ningún interés, puedes quedarte en la orilla tomando el sol y ser completamente ajeno a la movida.
Un atractor es un puto tsunami.
Aquí ya no hablamos de surfear o quedarte tomando el sol, sino de sobrevivir a lo que viene. De hecho, Javier Garcia Recuenco compara a los atractores con un agujero negro al que te vas acercando, porque la única forma de salvarte es modificar tu trayectoria para orbitar a su alrededor. Si no te adaptas, la gravedad es tan grande que te acaba tragando. Vamos, lo que le pasó a Kodak con la fotografía digital o a Nokia cuando apareció el smartphone.
Como artistas, debemos evaluar qué beneficios ofrecemos a nuestro público en comparación con los que brinda la IA y buscar formas de diferenciarnos y adaptarnos a esta nueva realidad.
IA y Generación de Imágenes
Una de las áreas donde la IA ha generado controversia es en la generación de imágenes que imitan el estilo de ilustradores. Esta tecnología ha permitido que miles de obras de artistas se utilicen para entrenar y perfeccionar los algoritmos de la IA. Aunque esta herramienta puede ser útil, también plantea problemas de plagio y falta de autenticidad.
Como artista os juro que preferiría mil veces antes que la IA simplemente plagiase imágenes, porque ahí al menos podríamos tener una solución fácil a nivel legal. Sin embargo lo que ocurre es que la IA simula el proceso mental que hacemos los humanos al combinar conceptos. Y eso supone un problema muchísimo peor que el simple plagio. Porque sustituye muchas fases del proceso creativo que hasta ahora solo podía hacer el ser humano.
Por si esto fuera poco esto no es más que la versión “primitiva” que nos han mostrado gratuitamente para hacer testing. Estoy seguro de que las siguientes versiones podrán competir a un nivel mucho más avanzado.
Sin embargo, una tecnología que imita el proceso creativo y se entrena con obras que hace el ser humano está destinada a cometer los mismos errores. De hecho, ese es uno de los principales problemas que veo a las imágenes generadas por IA, que caen continuamente en los mismos tropos y recursos visuales. Esto va a marcar una diferencia brutal con aquellos que realmente tienen una visión propia y un estilo personal desarrollado.
La IA será protagonista en las ocasiones donde el resultado final no sea tan determinante y donde una imagen genérica sea más que suficiente, que es lo que suele ocurrir en la burbuja de clientes de mierda que piden encargos pequeños para ayer.
Como adaptarse a esta nueva era
Bueno, en principio hay dos opciones:
- La primera es salir del radio de acción de la IA por arriba, es decir, subiendo de división y accediendo a clientes de mucho más nivel y a trabajos mucho más complejos. Vamos, que tienes que ser tan jodidamente bueno y exclusivo que las imágenes genéricas de la IA no puedan hacerte competencia. El problema es que esto requiere tener un portfolio exquisito y sobre todo que te hiperespecialices en lo que necesitan en esos trabajos, lo que a su vez requiere de un compromiso constante con una única disciplina para trabajarla hasta estar en el top de profesionales de ese área.
- La otra opción es salir por el lateral, cambiando de estilo o incluso de profesión para ofrecer algo completamente nuevo donde la IA no tenga ni si quiera aplicación. Esto, a no ser que seas una persona extremadamente creativa y que estés en el momento y sitio indicados, dudo que sea una salida fácil. Aunque desde luego hay cientos de ejemplos en la historia, ya que es básicamente lo que ocurrió con las Vanguardias del s.XX con el expresionismo, el cubismo o el arte abstracto como respuesta a la revolución causada por la fotografía.
Sin embargo creo que hay un problema extra en nuestro caso, y es que el radio de acción de la IA no solo va a ser masivo, sino que seguirá creciendo hasta estar en todos los estratos de la sociedad, como ocurre a día de hoy con Internet. Así que por mucho que des con algo fuera de ese radio de acción, es cuestión de tiempo que la IA aparezca en ese nuevo sector.
Por eso mismo, en este caso prefiero optar por una tercera opción: fusionar el trabajo artístico con la IA. Si no puedes con el enemigo, únete a él. Vamos, pasar a ser tú quien la utilice, pero con el beneficio extra que aporta tu conocimiento artístico. De la misma forma que muchos ilustradores a día de hoy han cambiado el lápiz y el papel por el iPad o la Wacom.
![El Impacto de la Inteligencia Artificial en el sector creativo: ¿Estamos los artistas en peligro? 1](https://nekodifications.com/wp-content/uploads/2023/05/IA-antes-despues-1024x607.jpg)
El Futuro de los Artistas
Muchos artistas se enfrentarán a cambios en sus carreras debido a la IA, aunque no todos al mismo tiempo. Sin embargo, aquellos que desarrollen una visión propia y un estilo personalizado serán los más destacados en este nuevo escenario.
Si como artista aprovechas el potencial técnico de esta tecnología y la fusionas con tu propia visión, podrás generar obras auténticas, originales y que reflejen una perspectiva única, al mismo tiempo que sobrepasas tus propias limitaciones.
Ese, pienso, es el único camino.
Un comentario
jajajaja, soy nuevo en el aera de ediccion, aunque siempre he estado enamorado de la creaccion de videos, esto me pone euforico no te mentire, es que al ser nuevo tengo muchas ideas aunque no se ni como empezar nada, aunque hago mis videos para warzone.
Pero en realidad con esto de la IA puedo avanzar mas rapido en mis ideas y mis aprendisajes y apuesto que con una terminacion flipante, pero estoy claro que lo que se podra hacer esta aveces hasta fuera de mi imaginacion pero eso tambien me pone euforico.
me puedes mandar un lugar o un sitio donde pueda saber mas de esto.